STRAAT, le plus grand musée d'art de rue et de graffiti au monde, s'est donné pour mission de présenter la diversité des talents, des origines et des histoires de ce qui peut être considéré à juste titre comme l'une des formes d'art les plus importantes du siècle.
Amsterdam Magazine s'est entretenu avec le conservateur et directeur créatif de STRAAT, David Roos, qui a développé un vif intérêt pour le street art alors qu'il étudiait la santé internationale à Berlin. Roos a commencé à capturer des images des œuvres d'art, à les poster sur Instagram et à gagner un public impressionnant. Rencontrer une grande variété d'artistes et s'immerger dans la scène du street art a constitué la base pour transformer sa passion en carrière.
Comment choisissez-vous les artistes avec lesquels vous travaillez ?
Au début, tout était très improvisé, mais nous travaillons maintenant avec un véritable plan pour façonner les différents quartiers du musée. Par exemple, l'un de nos quartiers est axé sur des thèmes politiques et sociaux, afin de sensibiliser le public aux problèmes qui se posent dans le monde, un aspect social qui est l'un des piliers de l'art de la rue. Nous avons également une section qui montre comment les artistes ont été inspirés par les Pays-Bas ou Amsterdam. Elle établit des liens avec la culture néerlandaise, comme les bâtiments remarquables, la nourriture et les vieux maîtres.
Je veux représenter l'ensemble de la scène du street art et mettre en avant sa diversité, c'est pourquoi je souhaite inclure davantage de femmes artistes et de personnes issues de milieux différents. Mais il est également important de présenter quelques-uns des artistes extraordinaires que nous avons aux Pays-Bas. Environ 20% sont néerlandais. Je pense que cela reflète bien la scène.
En quoi le fait d'exposer des œuvres de rue dans un bâtiment est-il un hommage à cette forme d'art ?
Notre bâtiment industriel massif y est pour beaucoup. De toute façon, on n'a pas vraiment l'impression d'être à l'intérieur, et les toiles ont toutes la taille de murs extérieurs. Les artistes utilisent les mêmes techniques et matériaux qu'à l'extérieur, y compris les échafaudages et les ascenseurs. Nous leur laissons une totale liberté créative pour faire ce qu'ils veulent, de sorte que c'est à peu près ce que vous verriez dans la rue. La seule différence est que les artistes bénéficient d'une tribune dans le musée et que nous veillons à ce que leur travail soit préservé. Elles ne sont pas recouvertes de peinture, comme c'est le cas dans la rue. Le fait que la plupart des œuvres d'art soient réalisées sur place (à l'exception de quelques pièces données au musée) signifie que les visiteurs peuvent réellement voir comment elles prennent vie et même discuter avec les artistes, qui sont heureux d'expliquer le processus réel. Je pense vraiment que cela ajoute de la valeur à l'expérience globale. Cela rend cette forme d'art, qui est actuellement en plein essor, plus accessible.
STRAAT est un excellent complément à l'expérience muséale que nous avons à Amsterdam. En montrant l'art de la rue de cette manière, on lève le tabou selon lequel il ne s'agit que d'une forme d'art rebelle et on met en lumière la richesse de son histoire.
Quelle est la meilleure façon de faire l'expérience de STRAAT ?
Je suggère d'y passer au moins deux heures. Je me promène beaucoup dans le musée et je constate que les gens prennent vraiment leur temps. Certains prennent au moins quatre ou cinq heures, s'arrêtent au café pour boire un verre ou déjeuner, puis poursuivent leur visite. C'est aussi une bonne idée de visiter le musée plus souvent pour avoir la chance de s'immerger complètement dans les œuvres d'art.
Y a-t-il une pièce particulière que vous souhaitez mettre en valeur ?
Care Portal, une pièce interactive de Jad El Khoury. Il s'agit d'une véritable trappe rouillée et criblée de balles datant de la guerre civile au Liban. Nous l'avons amené à Amsterdam et avons demandé aux visiteurs d'écrire des messages d'espoir et d'amour sur des post-it de couleur à l'intention des personnes vivant dans des zones de guerre. Les notes sont envoyées à des artistes dans ces zones de guerre, qui en choisissent des mots-clés pour les représenter sur les murs. Ces œuvres seront photographiées et présentées lors d'une exposition de photos à STRAAT l'année prochaine.
Le street art est bien plus qu'une simple peinture sur les murs. Des sculptures aux installations, STRAAT s'efforce de mettre en lumière tous les aspects de cette forme d'art diversifiée.
